

In 1983, on the 40th anniversary of the Warsaw Ghetto Uprising, Irena Klepfisz and her mother Rose returned to Poland for the first time since their emigration to America. On her return from this trip, Irena composed Di rayze aheym / The journey home, first published in 1985. 40 years later, in 2025, Avi Fox-Rosen composed song settings for Irena’s words. Join us for an intimate concert in which Irena recites her words, while Avi and klezmer fiddle virtuoso Alicia Svigals perform these new musical settings.
Tickets: https://tickets.venuepilot.com/e/di-rayze-aheym-the-journey-home-in-concert-2026-04-29-casa-del-popolo-montreal-1369d1
Irena Klepfisz
A trailblazing lesbian poet, child Holocaust survivor, and political activist whose work is deeply informed by socialist values, Irena Klepfisz is a vital and individual American voice. Irena Klepfisz taught Jewish Women’s Studies at Barnard College for 22 years. She is the author of five books of poetry including Her Birth and Later Years: New and Collected Poems, 1971-2021 (winner of the 2023 Audre Lorde Award for Lesbian Poetry; finalist for a 2023 National Jewish Book Award), Periods of Stress, Keeper of Accounts, Different Enclosures, A Few Words in the Mother Tongue, and a collection of essays Dreams of an Insomniac. She is one of the foremost advocates of the Yiddish language and its renaissance in the United States. Her work has appeared in Tablet Magazine, The Manhattan Review, The Georgia Review, In geveb, Sinister Wisdom, The Current, and Languages of Modern Jewish Cultures.
Avi Fox-Rosen
Avi Fox-Rosen is a guitarist, singer, songwriter, producer and multi-instrumentalist based in Brooklyn, NY, equally at home in rock, Yiddish, klezmer, theater, or improvised music worlds. He’s worked with many of the leading lights in new Yiddish music over the last 20 years. His newest album project, Di rayze aheym / The journey home sets the poem by Irena Klepfisz to lush music. Avi also co-leads Yiddish Princess, and composed settings of Itzik Manger’s Khumesh Lider with Basya Schechter.
Alicia Svigals
Alicia Svigals, violinist/composer and a founder of the Grammy-winning Klezmatics, is the world’s foremost klezmer fiddler. She almost single handedly revived the tradition of klezmer fiddling, which had been on the brink of extinction until she recorded her debut album Fidl in the 1990’s. Svigals has performed with and written for violinist Itzhak Perlman, and has worked with the the Kronos Quartet, playwrights Tony Kushner and Eve Ensler, poet Allen Ginsburg, Robert Plant and Jimmy Page of Led Zeppelin, Debbie Friedman and Chava Alberstein. She was awarded a Foundation for Jewish Culture commission for her original score to the 1918 film The Yellow Ticket and is a MacDowell fellow. In February 2018, Svigals and jazz pianist Uli Geissendoerfer released Beregovski Suite, their fantasy on klezmer melodies culled from the archive of early 20th century Soviet Jewish ethnomusicologist Moshe Beregovski. Since 2018, Svigals has been collaborating with celebrated silent film pianist/composer Donald Sosin on a series of scores for newly-restored silent movies: The Ancient Law (1923), City without Jews (1924), a 1992 faux-silent film by artist Eleanor Antin, A Man Without a World, as well as East and West starring Molly Picon. They co-compose and record the scores for theatrical release and home media, and tour these projects internationally as ‘cine-concerts’ – live performances to screenings of the films. In May 2023, Svigals was awarded the honorary degree of Doctor of Humane Letters by the Jewish Theological Seminary for “extraordinary contributions to the arts and Jewish life.” In June 2024 she released her newest album, Fidl Afire, on the Borscht Beat label—a return to her roots with a full-on party band. In August 2024 she was awarded the 2024 NYSCA/NYFA Artist Fellowship in Folk/Traditional arts.
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En 1983, à l’occasion du 40e anniversaire du soulèvement du ghetto de Varsovie, Irena Klepfisz et sa mère Rose sont retournées en Pologne pour la première fois depuis leur émigration en Amérique. C’est à son retour de voyage qu’Irena a écrit Di rayze aheym (Le voyage de retour), publié en 1985. Quarante ans plus tard, en 2025, Avi Fox-Rosen a choisi de mettre ces mots en musique. Joignez-vous à nous pour un concert intime lors duquel Irena récitera ses propres mots, accompagnée de Fox-Rosen et de la virtuose du violon klezmer Alicia Svigals, qui interpréteront ces nouvelles compositions.
Billets: https://tickets.venuepilot.com/e/di-rayze-aheym-the-journey-home-in-concert-2026-04-29-casa-del-popolo-montreal-1369d1
Irena Klepfisz
À travers son œuvre profondément marquée par des valeurs socialistes, la poète lesbienne précurseure, enfant rescapée de la Shoah et militante politique Irena Klepfisz incarne une voix essentielle et unique en Amérique. Elle a enseigné les études juives féministes au Barnard College pendant 22 ans et est l’autrice de cinq recueils de poésie : Her Birth and Later Years: New and Collected Poems, 1971–2021 (lauréat du prix Audre Lorde 2023 pour la poésie lesbienne et finaliste du National Jewish Book Award 2023); Periods of Stress; Keeper of Accounts; Different Enclosures; et A Few Words in the Mother Tongue; ainsi que d’un recueil d’essais intitulé Dreams of an Insomniac. Elle est également l’une des principales défenseuses de la langue yiddish et de sa renaissance aux États-Unis. Ses textes ont paru dans Tablet Magazine, The Manhattan Review, The Georgia Review, In geveb, Sinister Wisdom, The Current et Languages of Modern Jewish Cultures.
Avi Fox-Rosen
Avi Fox-Rosen est un guitariste, chanteur, auteur-compositeur, producteur et multi-instrumentiste basé à Brooklyn (New York), à l’aise aussi bien dans les univers rock, yiddish, klezmer, du théâtre ou de la musique improvisée. Au cours des 20 dernières années, il a collaboré avec plusieurs figures majeures de la nouvelle musique yiddish. Son plus récent projet d’album, Di rayze aheym / The Journey Home, présente la mise en musique du poème éponyme d’Irena Klepfisz, à travers des arrangements riches et évocateurs. Avi est également co-directeur du groupe Yiddish Princess et est l’auteur des mises en musique des Khumesh Lider d’Itzik Manger avec Basya Schechter.
Alicia Svigals
La musicienne et compositrice Alicia Svigals, membre fondatrice des Klezmatics (lauréats d’un Grammy), est considérée comme l’une des plus éminentes violonistes klezmer au monde. Elle a grandement contribué à raviver la tradition du violon klezmer, qui était au bord de l’extinction jusqu’à la parution de son premier album Fidl dans les années 1990. Svigals s’est produite avec le violoniste Itzhak Perlman et a composé pour lui. Elle a également collaboré avec le Kronos Quartet, les dramaturges Tony Kushner et Eve Ensler, le poète Allen Ginsberg, les musiciens Robert Plant et Jimmy Page de Led Zeppelin, ainsi que Debbie Friedman et Chava Alberstein. Svigals a remporté la commande de la Foundation for Jewish Culture pour écrire la musique originale du film The Yellow Ticket (1918) et a été boursière de la résidence MacDowell. En février 2018, elle et le pianiste jazz Uli Geissendoerfer ont lancé Beregovski Suite, une fantaisie sur des mélodies klezmer tirées des archives de l’ethnomusicologue juif soviétique du début du XXe siècle, Moshe Beregovski. Depuis cette année-là, Svigals collabore également avec le pianiste et compositeur de cinéma muet Donald Sosin sur une série de musiques pour films muets restaurés : The Ancient Law (1923), City Without Jews (1924), A Man Without a World (un film muet de 1992 de l’artiste Eleanor Antin), ainsi que East and West avec Molly Picon. Les deux musiciens composent et enregistrent ces partitions pour le cinéma et les médias domestiques, et présentent ces projets à l’international sous forme de « ciné-concerts » : des prestations accompagnant en direct la projection des films. En mai 2023, Svigals a reçu un doctorat honorifique ès lettres (Humane Letters) du Jewish Theological Seminary pour sa « contribution extraordinaire aux arts et à la vie juive ». En juin 2024, elle a publié son plus récent album, Fidl Afire, sous étiquette Borscht Beat – un retour à ses racines, accompagnée d’un ensemble klezmer festif. En août 2024, elle a reçu la bourse artistique NYSCA/NYFA 2024 dans la catégorie « Arts folkloriques et traditionnels ».